Concert : le Stabat Mater d'Antonín Dvořák

Le Choeur Opus 71 (direction Christian Garneret), accompagné de quatre solistes et d'une pianiste, interprètent le Stabat Mater d’Antonín Dvořák.

Le Stabat Mater d’Antonín Dvořák, composé entre 1876 et 1877, est une œuvre chorale profondément émouvante, inspirée d'un texte médiéval décrivant la souffrance de la Vierge Marie au pied de la croix.
Dvořák, marqué par la perte de ses enfants, y exprime sa douleur avec une intensité rare.
Dans cette interprétation, l’accompagnement au piano apporte une grande intimité tout en conservant la force expressive de l’œuvre.
Le piano, à la fois soutien et partenaire du chœur, dialogue avec les voix avec sobriété et profondeur.
L’œuvre, structurée en dix mouvements, explore tour à tour la tendresse, la supplication et l’espérance.
Chaque partie révèle une grande sensibilité musicale et spirituelle.
Cette version avec piano et choeur met en valeur la clarté du texte et l’émotion directe, dans une atmosphère recueillie et poignante.
Aujourd’hui reconnue comme un chef-d’œuvre, elle offre une approche plus intérieure et recueillie du Stabat Mater.
Un moment musical de grande intensité à découvrir ou redécouvrir.

Opus 71 (le choeur)
Le choeur de chambre Opus 71, créé en 2004 par Christian Garneret, est composé de 4 à 5 pupitres équilibrés selon les programmes, soit de 24 à 30 chanteurs de bon niveau musical, provenant du sud de la Bourgogne (Saône & Loire, Beaunois).
Sa vocation est de faire partager sa passion et de servir au mieux les musiques de toutes les époques.
Cette formation permet d’aborder aussi bien le grand répertoire que des œuvres plus intimes et moins connues, pour chœur mixte ou voix égales, accompagnés par des instrumentistes et solistes professionnels de la région Bourgogne.
Chaque année, Opus 71 produit plusieurs concerts et plusieurs programmes à Chalon sur Saône, Beaune et d’autres villes de Bourgogne.

Piano : Soraya Verdier
Soraya Verdier débute le piano à et poursuit sa formation avec plusieurs professeurs réputés (Michel Denis, Gabriella Torma, Yves Henry et Milosz Magin).
Elle obtient en 2002 le Diplôme Supérieur d’Exécution à l’École Normale de Musique de Paris.
De 2004 à 2012, elle étudie au Mozarteum de Salzbourg, où elle valide un Bachelor puis un Master avec mention « with honors» à l’unanimité du jury en 2012.
Elle enrichit également son parcours grâce à des master-classes avec de grands pianistes internationaux (Jean-Marc Luisada, Dominique Merlet, François-René Duchable, Janusz Olejniczak et Galina Egyazarova).

Soprano : Anna Hattermann
Anna Hattermann étudie le chant lyrique au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris, dans la classe d’Amaya Domingues.
Elle développe son expérience scénique à travers des rôles tels que Rosalinde dans Die Fledermaus de Strauss et Suor Angelica de Puccini au CRR d’Aubervilliers.
Elle a participé à plusieurs concerts prestigieux, notamment la Petite Messe Solennelle de Rossini et la cantate BWV 3 de Bach.
Anna se produit également à la Seine Musicale et à la salle Gaveau, enrichissant ainsi son répertoire lyrique.

Mezzo : Olga Kreps
Olga Kreps a été formée à l’Académie Nationale de Musique A.V. Nezhdanova à Odessa, en Ukraine, avant d’intégrer l’École Normale de Musique Alfred Cortot, où elle obtient son diplôme avec mention très bien en 2025.
Lauréate de plusieurs concours vocaux en Ukraine, elle remporte notamment ceux célébrant le 200ème anniversaire de T. Shevchenko et le concours Imprezza.
Elle a également bénéficié d’une bourse présidentielle en 2013-2014.
Son parcours est marqué par une reconnaissance constante de son talent vocal.

Tenor : René Covarrubias
René Covarrubias, originaire du Chili, débute son parcours musical dans son pays avant de venir en Europe en 2012 pour étudier au Conservatoire royal de Bruxelles.
Il poursuit ensuite son master au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Lyon.
Curieux, il explore un large éventail de styles, allant de la musique ancienne et de l’oratorio à l’opéra italien et au romantisme allemand.
Son parcours témoigne d’une grande polyvalence artistique.
Basse : Auguste Truel
Auguste Truel découvre le chant au collège en tant que choriste et se forme ensuite au conservatoire de l’Aveyron auprès de Sophie-Caroline Schatz, puis au CRR de Boulogne-Billancourt sous la direction d'Anne Constantin.
Il reçoit plusieurs distinctions, dont le prix « Jeune Espoir » au concours Léopold Bellan et le prix « Jeune Talent » du concours Voix des Outre-mer.
En 2021, il est lauréat du concours Opéra Grand Avignon – Raymond Duffaut.
Son parcours est marqué par une reconnaissance précoce de son talent vocal.

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